Le service de recrutement en ligne Zippia révèle que près de 66 % de tous les artistes des parcs d'attractions aux États-Unis s'identifient comme blancs. Les projections des recensements montrent cependant que les profils ethniques à travers le monde deviennent de plus en plus diversifiés.
Pour cette raison, les experts suggèrent que les exploitants de parcs d’attractions et de parcs à thème adoptent une plus grande diversité dans leurs talents d’artistes, car les visiteurs se sentent plus à l’aise au sein d’une attraction lorsqu’ils se voient reflétés.
« Les gens veulent voir des gens qui leur ressemblent, qui s'identifient comme eux, pour se sentir les bienvenus dans un établissement », explique Jennifer Brown, fondatrice et PDG du cabinet de conseil en diversité, équité et inclusion (DEI). Jennifer Brown Conseil. "Tout parc d'attractions, en tant qu'employeur, a besoin de ce talent à la table pour réfléchir à des éléments tels que les stratégies de marketing, à l'attraction du public et à la sélection des artistes."
Funworld propose des conseils sur la manière dont les parcs d'attractions et à thème peuvent créer un bassin d'artistes plus diversifié.
Comprendre les marchés clés
Le Dr Philip Rothschild, professeur de gestion du divertissement au College of Business de la Missouri State University, affirme qu'il est important que les exploitants d'installations connaissent leur marché cible, mais reconnaissent également qu'il peut y avoir des gens en périphérie qui visiteraient une attraction connue pour son accueil. et représenter diverses communautés.
« Posez la question : « Qui, en dehors de ce marché ciblé, pouvons-nous atteindre et attirer 20 % supplémentaires d’autres marchés ? » », déclare Rothschild. « Évaluez votre marché cible, puis regardez l'extérieur de votre marché cible : où pourrions-nous toucher plus de personnes ? Qu’est-ce qui les attirerait ? C’est peut-être le type de diversité qui se manifeste sur scène.
Par exemple, un opérateur d'attractions basé au Royaume-Uni Divertissements Merlin reconnaît l'importance de favoriser l'inclusion dans toutes les régions et tous les pays où ils opèrent, déclare Sandra Sheahan, directrice de la diversité, de l'inclusion et de l'accessibilité.
« Plus particulièrement en Amérique du Nord, nous avons déployé des efforts pour accroître la diversité parmi nos artistes », ajoute-t-elle. "Actuellement, 40 % de nos artistes nord-américains s'identifient comme blancs, tandis que 41 % appartiennent à d'autres groupes ethniques."
Modifier les processus d'embauche
Merlin Entertainments a mis en œuvre plusieurs actions pour garantir que les groupes sous-représentés soient inclus parmi les artistes.
« Nous utilisons des images mettant en vedette des employés diversifiés dans nos supports de recrutement pour encourager un bassin de candidats plus inclusif », souligne Sheahan. « Nous collaborons de manière proactive et faisons de la publicité par l'intermédiaire d'organisations qui soutiennent les demandeurs d'emploi issus de groupes sous-représentés. [And] nous avons créé des groupes de travail sur la diversité et l’inclusion composés de personnes issues de divers horizons. Ces groupes de travail contribuent à façonner et à éclairer les actions que nous entreprenons pour promouvoir la diversité parmi nos artistes.
Rothschild suggère également que les attractions recherchent des talents en dehors de leurs canaux habituels. « Nous avons tendance à choisir les talents en fonction de leur popularité, mais il existe peut-être des canaux dans lesquels vous recherchez des talents qui sortent de la norme, qui peuvent être un peu uniques, qui peuvent être différents », explique-t-il. "Alors, regardez en dehors de vos canaux habituels pour rechercher... des joyaux cachés."
Apprenez les différences entre la diversité et l'inclusion
Même si la diversité au sein du personnel d’animation d’un parc est une chose, Brown affirme que cela ne signifie pas que les nouveaux membres de l’équipe se sentiront automatiquement inclus.
« Il y a une grande différence entre la diversité et l’inclusion : nous les mettons toutes ensemble », explique-t-elle. « La diversité, c'est... le qui, la représentation. L'inclusion de cette diversité dans le processus de recherche, de sélection, d'évaluation et de conservation qui précède celui que le public voit sur cette scène. Idéalement, vous n’avez pas seulement une diversité de personnel : vous incluez ce personnel dans la réflexion sur qui devons-nous présenter devant notre public ? Comment nos publics évoluent-ils et qui veulent-ils voir ? Et puis, où irons-nous pour retrouver ces gens ?
"Le problème n'est pas seulement la démographie et la diversité du personnel", ajoute Brown. "C'est l'inclusion de nouvelles voix et de nouvelles identités dans les processus de prise de décision, dans les processus de sourcing, dans les critères et l'évaluation des talents."